Ưu đãi trong tuần: Nhập mã UD50 giảm 50k cho đơn từ 300k!
Trang chủ
Menu

Music Composition with the Piano: Ultimate Keyboard Theory

Soạn nhạc bằng Piano: Lý thuyết Bàn phím Tối thượng

Soạn nhạc bằng Piano: Lý thuyết Bàn phím Tối thượng

Soạn nhạc - Cẩm nang Tối thượng về Piano, Hợp âm & Lý thuyết Âm nhạc dành cho Nhà sản xuất, Nhà soạn nhạc Phim & Người viết ca khúc.

4.7
(1,641 đánh giá)
9,209 học viên
Giảng viên
Jack Vaughan
Phụ đề Việt chất lượng cao Phụ đề tiếng Anh Bán chạy Đánh giá cao
50.000đ 449.000đ -89%
✓ Xem giỏ hàng và thanh toán
Bao gồm phụ đề tiếng Việt, tiếng Anh
8.0 giờ video
110 bài giảng
Truy cập vĩnh viễn
Học trên mọi thiết bị
Cập nhật: 28/05/2026

Bạn sẽ học được gì

Giải phóng khả năng sáng tác của bạn với các công cụ giúp phá vỡ rào cản trong quá trình viết nhạc và tạo ra chất liệu một cách dễ dàng
Thể hiện bản thân và ý tưởng âm nhạc một cách trôi chảy qua bàn phím và DAW
Sử dụng lý thuyết âm nhạc mở rộng mà không cần đọc một nốt nhạc nào
Soạn nhạc ở nhiều phong cách khác nhau: điện ảnh, cổ điển, jazz và đại chúng thông qua hiểu biết nền tảng về hòa âm
Xây dựng các tiến trình hợp âm thú vị và chọn từ hàng trăm lựa chọn khác khi một thứ gì đó nghe chưa ổn
Dạy người khác những kiến thức cơ bản về lý thuyết âm nhạc và sáng tác, đồng thời tiếp tục tự học hiệu quả
Còn nhiều, nhiều hơn nữa về các chi tiết nhỏ!

Yêu cầu

Chỉ cần một cây piano hoặc bàn phím là đủ. Không yêu cầu kiến thức âm nhạc trước đó.
Nếu bạn đã quen thuộc - phần mềm sản xuất (Logic, Ableton v.v.) để thực hiện các bài tập viết nhạc.

Đối tượng phù hợp

Trình độ Sơ cấp và Trung cấp dành cho Nhà soạn nhạc, Nhà sản xuất và Người viết ca khúc cảm thấy bế tắc với kỹ năng lý thuyết âm nhạc, viết nhạc và piano của mình.

Nội dung khóa học

19 phần • 109 bài giảng
1 Giới thiệu
2 Tổng quan về khóa học
3 Tài nguyên
4 Chất lượng Video
1 Lưới Nhạc (The Grid)
2 Thang âm Nửa cung (Chromatic Scale)
3 Tạo một Giọng Trưởng (Major Key)
4 Tạo Hợp âm bên trong một Giọng
5 Đặt tên cho các Nốt trên Piano
6 BÀI TẬP: Bản nhạc Ambient đơn giản
7 VÍ DỤ: Bản nhạc Ambient đơn giản
1 Thiết lập Trọng tâm với các Giọng
2 Vòng tròn bậc 5: Trọng tâm Giọng Trưởng
3 Tạo Thang âm & Giọng Thứ (Minor Scale & Key)
4 Vòng tròn bậc 5: Trọng tâm Giọng Thứ
5 Học tất cả các Giọng
6 Bài tập: Chuyển Giọng Hợp âm & Giai điệu
7 Bắt đầu Sáng tác! :)
1 Kỹ thuật & Sự thành thạo trên Piano
2 Tư thế Tay & Ngón bấm
3 Bản đệm Tay Di chuyển (Wandering Hands Backing Tracks)
4 BÀI TẬP: Bản nhạc Tay Di chuyển
5 VÍ DỤ: Bản nhạc Tay Di chuyển
1 Giới thiệu về Hợp âm trong một Giọng (Hòa âm Diatonic)
2 Phân tích hơn 1000 bản nhạc
3 Các Tiến trình Hợp âm & Quy ước Phổ biến
4 Khác 30% - Thay đổi các Tiến trình Hợp âm Chuẩn
5 Hợp âm bậc 5 trong Giọng Thứ
6 Bảng Gợi ý Hòa âm: Giai đoạn 1
1 Căng thẳng & Giải tỏa (Tension & Resolution)
2 Âm trong Hợp âm (Chord Tones)
3 Âm ngoài Hợp âm (Non Chord Tones)
4 Cảm xúc của các Quãng khác nhau
5 Xếp lớp & Chồng lấn (Layering & Overlapping)
6 Các Âm ngoài Thang (Non-diatonic Tones)
7 Thang Ngũ cung (Pentatonic Scale)
8 Các Mẫu hình: Cách suy nghĩ về Âm nhạc của bạn
9 BÀI TẬP: Viết Giai điệu
10 VÍ DỤ: Viết Giai điệu
1 Số La Mã trong Phân tích
2 Cấu trúc Hòa âm
3 Lặp lại Hòa âm
4 Ví dụ Bản nhạc về Lặp lại Hòa âm
5 Thay đổi nhỏ trong Hòa âm
6 Biến tấu các Dòng Bass của bạn
7 Chuyển giọng (Modulation): Các Trung tâm Trọng lực Mới
8 Soạn 3 Phần Khác nhau
9 Ví dụ về 3 Phần Khác nhau
1 Giới thiệu về Cách bấm Hợp âm (Voicing)
2 Rải hợp âm (Arpeggiation)
3 Ví dụ về Rải hợp âm trong Ngữ cảnh
4 Hợp âm Vị trí Đóng & Mở (Closed & Open Position Chords)
5 Thế đảo (Inversions)
6 Nhân đôi (Doubling)
7 Bỏ nốt (Dropping)
8 Dẫn giọng (Voice Leading)
9 Nốt trang sức (Grace Notes)
10 Bài tập Đệm cho Ca sĩ
11 Ví dụ Đệm cho Ca sĩ
12 Bài tập Viết cho Dàn nhạc Dây
13 Ví dụ Viết cho Dàn nhạc Dây
14 Một Ví dụ khác về Dẫn giọng
15 Bảng Gợi ý Hòa âm: Cấp độ 2
1 Giới thiệu về Dòng Bass
2 Dẫn giọng & Nốt chuyển (Passing Notes)
3 Riff của Dòng Bass
1 Giới thiệu về Hợp âm từ Đầu
2 Chi tiết: Hợp âm từ Đầu
3 Cách tạo Hợp ba (Triads) từ Đầu
4 Hợp âm Treo (Suspension chords)
5 Xác định giọng của một bài hát
6 Chuyển giọng & Hợp âm Áp đảo Thứ cấp (Secondary Dominants)
7 Bài tập
8 Ví dụ Bản nhạc Đẩy ra khỏi Giọng (Pushing Out the Key)
1 Giới thiệu
2 Cách tạo Hợp âm bậc 7
3 Hợp âm bậc 7 Giảm & Tăng (Diminished & Augmented 7th Chords)
4 Cách tạo Hợp âm bậc 9
5 Thêm bậc 11 & 13 vào Hợp âm của bạn
6 Bài tập Soạn nhạc với Cấu trúc Thượng tầng
7 Ví dụ Soạn nhạc với Cấu trúc Thượng tầng
8 Ví dụ Tái hòa âm (Re-harmonizing) với Cấu trúc Thượng tầng
1 Cách đọc Hợp âm và Ký hiệu Hợp âm
2 Bảng Gợi ý Hòa âm: Cấp độ 3
1 Bắt đầu từ Đâu?: Tạo Chất liệu với các Quy tắc
2 Mẫu hình, Mẫu hình, Mẫu hình...
3 Giải quyết Vấn đề
1 Giới thiệu về Nhịp điệu Hòa âm
2 Hợp âm Chuyển (Passing Chords) & Tái hòa âm (Reharmonisation)
3 Bài tập Tái hòa âm
1 Nhịp điệu Giai điệu
2 Cách Phát ngôn (Phrasing) & Khoảng lặng
3 Bài tập về Cách Phát ngôn & Nhịp điệu Giai điệu
1 Các Mẫu Đệm Chuẩn (có bình luận)
2 Các Mẫu Đệm Chuẩn (không bình luận)
3 Các Lớp Âm nhạc & Sự Căn chỉnh
4 Thêm Sự Lệch pha rất tinh tế vào Bản nhạc
5 Sổ tay Tiến trình Hợp âm
1 Thang âm nào đi với Hợp âm nào?
2 Thang âm Blues
3 Thang âm Thứ Hòa âm & Thứ Giai điệu
4 Bộ Tổng hợp Thang âm (Scale Omnibus)
5 Thang Ngũ cung Ghép đôi (Paired Pentatonics)
6 Các Mode (Âm thức)
1 Giới thiệu về Mối quan hệ Hợp âm
2 Bài tập về Mối quan hệ Hợp âm & Rải hợp âm
3 Ví dụ Phân tích về Mối quan hệ Hợp âm & Rải hợp âm
4 Viết Chủ đề
1 Tài nguyên

Giới thiệu khóa học

This music composition course has four core elements:

  1. An extensive introduction to piano technique, theory & arrangement

  2. Fundamental & advanced harmony & music theory at the piano taught & learned in a practical way you can start using immediately. (as opposed to learning how to read, which isn’t as efficient as a learning strategy.)

  3. A look at powerful compositional techniques and strategies to help you generate material and problem solve when you get stuck

  4. Conventions and structures of piano chords, progressions and songwriting, so that you can analyse and grow your knowledge of building songs & tracks.

---

Many composers, producers and songwriters feel restricted by their lack of ability and knowledge of music theory at the piano. Without doubt, one of THE greatest things you can do to supercharge your composing and songwriting abilities is to gain greater technique and experience in modern day harmony at the piano.

The aim of this course is to give you a powerful and extensive compositional vocabulary, from the ground up - right up to advanced music theory, chords & harmony. And it does it all through a practical, hands on experience of theory at the piano, and it’s all accessible without having to read any music.

---

This course was designed for three types of musician, the beginner and intermediate

  • Producer

  • Composer (Film & Games)

  • Songwriter  


For the beginner, this course takes you from literally ground zero into the building blocks of what makes music work, right up to advanced harmony - without skipping a beat. You’ll learn to write a wealth of different material at the piano and start your composing journey off right with a powerful skillset at the piano.

For the intermediate composers, producers and songwriters who are already serious about their craft but feel restricted by never really getting their head around piano & theory - this course covers almost everything you need to know. It’s built from thousands of hours (literally) of experience in private teaching with composers, producers & songwriters with a highly experienced teacher. For those of you who feel your writing ability is held back by your piano, arranging, compositional strategy & harmonic knowledge this course is completely designed for you.

And even if you’re basically semi-pro, but think your piano technique, voicings and harmonic knowledge are missing a trick, I still know the course will be of value to you. We cover extended Jazz Harmony, thematic writing, non-diatonic chord relationships and more.

---

At the end of this course not only are you going to feel more strong and fluent as a writer, you’re going to be able to solve critical problems on the fly whilst composing; things like:

  • ‘Where do I start? How do I generate material?’

  • ‘I have a chord progression, how do I make it more interesting?’

  • ‘How can I make my chords sound more sophisticated?’

  • ‘I have a chord progression, but I don’t know where to take it next’

  • ‘What’s the musical science behind why that sounds like it does

  • ‘I have chords, how do I add a bass line?’

  • ‘I have a melody, how do I add chords?’

  • ‘I have chords, how do I add a melody?’

  • ‘I have a bass line, how do I add chords?’

  • ‘My melodies sound a little dull, how can I make them more interesting?’

  • ‘If my chords are going to stay the same, how can I make them sound different or more inspiring for the next section?’

---

At the end of this course, you’re going to be able to:

  • Express yourself and your ideas fluently

  • Know how to compose well & use extended music theory without having to involve yourself in reading music but by understanding simple patterns at the piano.

  • Unleash your writing with tools to unblock the writing process and generate material with ease

  • Be able to write anything from classical music, to jazz music to mainstream music - because the fundamental building blocks of harmony are largely the same.

  • Build interesting chord progressions and choose from hundreds of other options when something doesn’t sound quite right

  • Alleviate a lot of writer's block!  

  • Have specific principles, techniques and formulas for making music work at your fingertips

  • Teach others the fundamentals of music theory and composition and keep teaching yourself so that you can learn and master piano more and more.

This course contains many piano tutorials on piano scales, piano chords, exercises and is the perfect way to learn piano online.

---

More of the elements we cover:

  • How to write a song

  • How to compose music

  • How to improvise

  • All the most common piano chords and how to create them instantly

  • How to play jazz chords on the piano

  • The most common chord progressions and how to manipulate them into your songs

  • How to write music compositions for film or games

  • How to write themes for characters in films or musicals

  • The fundamentals of musical composition

  • How to compose piano music

  • How to play keyboard scales

  • What chords sound good together

  • How to modulate between different keys

  • How to create different feelings with literally hundreds of different scales (I’m not talking about different root notes here with just minor, major, blues etc - this is a whole other level of scales you’ve probably never used.)

  • How to transpose between different keys and transpose the songs you love into the right key for you or someone else to sing to

  • How to accompany singers

  • Many different accompanimental patterns to suit different circumstances

  • How to analyze music

  • How to read chord symbols

  • How to find the key of a song

  • Why the favourite sounds of your fav artists are so

  • How to write effective melodies that are really interesting

  • How to structure your compositions well with harmony

  • How to voice and arrange and play your chords in interesting ways

  • How to write bass lines

  • How to write effective voice leading with 3 or 4 parts for orchestral string writing

  • How to create pretty much any chord from scratch, including: major, minor, diminished, augmented, suspension, major 7th, minor 7th, dominant 7th, diminished 7th, 9th chords, 11th chords & 13th chords.

  • How to reharmonize and make your progressions rhythmically interesting

  • The power of tension and resolution in music writing


This course has A TON of theory in it. But the goal is not to turn you into a theory monster who composes theoretical music. The goal of this course is to give you fluency and OPTIONS so you can choose who you want to be and how you want to write, and express yourself in your own unique way.

Above all, you should know that I obsess about teaching effectively - there’s no rambling, tangents, wasted space or filler. It’s not 30 hours (yet) because I’ve made every video super condensed and to the point, whilst trying not to rush. I also care deeply about and teach you how to think & learn music effectively.

I hope to see you on the inside

Jack Vaughan


Khóa học liên quan

Khám phá thêm các khoá học cùng chủ đề

Hiển thị tất cả khoá học Harmony
Hiển thị tất cả khoá học Music Theory
Hợp âm Piano

Hợp âm Piano

Benedict Westenra

4.8 (798)
8,121
50.000đ -95%
Hiển thị tất cả khoá học Piano
Zalo
Tôi có thể tư vấn khoá học cho bạn 😊