Ưu đãi trong tuần: Nhập mã UD50 giảm 50k cho đơn từ 300k!
Trang chủ
Menu

Hollywood Film School: Filmmaking & TV Directing Masterclass

Hollywood Film School: Lớp chuyên sâu về Làm phim & Đạo diễn Truyền hình

Hollywood Film School: Lớp chuyên sâu về Làm phim & Đạo diễn Truyền hình

Học cách trở thành một đạo diễn Hollywood thực thụ, nâng tầm kỹ năng làm phim, học điện ảnh và sản xuất video của bạn.

4.6
(2,225 đánh giá)
13,341 học viên
Giảng viên
IFH Courses
Phụ đề Việt chất lượng cao Phụ đề tiếng Anh Bán chạy Đánh giá cao
50.000đ 1.249.000đ -96%
✓ Xem giỏ hàng và thanh toán
Bao gồm phụ đề tiếng Việt, tiếng Anh
5.0 giờ video
42 bài giảng
Truy cập vĩnh viễn
Học trên mọi thiết bị
Cập nhật: 31/05/2026

Bạn sẽ học được gì

Đạo diễn một phim ngắn, phim dài hoặc bất kỳ nội dung tường thuật nào.

Yêu cầu

Có niềm đam mê với làm phim và chỉ đạo máy quay
Hiểu các khái niệm cơ bản về làm phim

Đối tượng phù hợp

Nhà làm phim độc lập
Đạo diễn web series
Đạo diễn truyền hình
Sinh viên điện ảnh
Bất kỳ ai muốn học cách di chuyển máy quay để kể chuyện tốt hơn
Quay phim
Nhà sản xuất phim

Nội dung khóa học

8 phần • 42 bài giảng
1 Giới thiệu
2 Trailer
3 Tại sao bạn phải quay với máy quay di động
4 Các chuyển động máy quay tự sinh
5 Cảnh thiết lập di động
6 Khoe khoang bằng cách thể hiện chuyển động máy quay
7 Phân tích: Cảnh thiết lập di động trong Pulp Fiction của Tarantino
1 Nhiệm vụ 1: Thiết lập không gian địa lý
2 Nhiệm vụ 1a: Đưa tiền lên màn hình
3 Nhiệm vụ 2: Tập trung vào kịch tính
4 Nhiệm vụ 2a: Kịch tính và tính liền mạch xung đột với nhau
5 Nhiệm vụ 3: Cách tạo ra "kẹo mắt"
6 Nhiệm vụ 4: Cách thu thập cảnh quay bổ sung trong master shot di động – Phần 1
7 Nhiệm vụ 4a: Cách thu thập cảnh quay bổ sung trong master shot di động – Phần 2
8 Nhiệm vụ 5: Loại bỏ các cắt ghép = Tính liền mạch
1 Mẫu mặc định của một master shot di động tốt
2 Khi mẫu mặc định phát huy tác dụng
3 Cách quay một One'er
4 Một master shot độc đáo cho một cảnh độc đáo
1 ABC của việc quay các phân cảnh hành động xuất sắc
2 Ống kính dễ hiểu
3 Phối cảnh ép buộc dễ hiểu
4 Hiểu về độ sâu trường ảnh và góc nhìn
5 Tăng cường các cảnh tĩnh bằng ống kính
6 Cách chọn ống kính tốt nhất cho mỗi cảnh quay di động – Phần 1
7 Cách chọn ống kính tốt nhất cho mỗi cảnh quay di động – Phần 2
1 Storyboard hành động – Chìa khóa thành công
2 Phân cảnh hành động cao trào trong "Never Too Young to Die"
3 Quay hành động – Phân tích storyboard #1-4
4 Quay hành động – Phân tích storyboard #5-10
5 Quay hành động – Phân tích storyboard #11-18
6 Quay hành động – Phân tích storyboard #19-25
7 Quay hành động – Phân tích storyboard #26-32
8 Phân cảnh đã edit cuối cùng – Gene Simmons phục kích John Stamos
1 Hành động hay, chi phí thấp - Cảnh rượt đuổi chân trong Point Break
2 Sử dụng ống kính góc rộng để quay cảnh rượt đuổi tuyệt vời
3 Cách quay một cảnh rượt đuổi tuyệt vời bằng ống kính tele dài
4 Dùng hài hước để làm cho phân cảnh hành động của bạn trở nên xuất sắc
1 Những suy nghĩ cuối về đạo diễn
2 BONUS: Bạn muốn học gì tiếp theo?
1 Tại sao các nhà làm phim luôn cháy túi và cách khắc phục
2 Cách dựng một rig máy quay BlackMagic với giá RẺ

Giới thiệu khóa học

Join over 30,000 Students who are learning from our courses.

"By far, the best director and cinematography course on the Internet." - Nate Carroll

Want to learn how great directors create award-winning films? Want to learn how to become a working Hollywood director in Television or Film?

In this online course you'll learn When to Move the Camera in your next film and video production. The key here is that camera movement must be invisible. It should serve the story without calling attention to itself. Next, learn How To Move the Camera most effectively by systematically fulfilling Five Tasks when designing each moving master shot. Finally, learn how a master of visual design like Zemeckis customizes his application of these Five Tasks to the unique demands of each scene.

They DON'T teach you this in Film School!

THIS COURSE IS AMAZING!!! I'm learning SO FREAKIN MUCH from it, and it's totally blowing my mind. Thanks so much to Gil and Alex for putting this course together. I'm a director working on my first horror film, which has a bit of action in it, and this course is totally giving me rocket boots. If you have more courses from Gil, please let me know and TAKE MY MONEY! - Colby R Rice

Excellent content. But you'd better pay attention or you will miss something. This course is packed with loads or useful and well explained stuff. - Mr Mick Farmer

Instructor is clearly in command of craft and engages with questions, simple explanations and familiar examples. Video and audio are excellent. - Bill Halford

Veteran film and television director Gil Bettman will teach you how to enhance drama and heighten action by using different lenses. This is the key to Lensmanship – the technique which Spielberg borrowed from Wells, Kubrick and others to transform the look of today's films.

Once you have grasped Lensmanship you are ready for the final lesson -- How to Shoot Action Sequences. Gil will show you how Kathryn Bigelow, John Woo and others ignite the screen by putting the camera in the right place and using the right lenses. Here's what will be covered in the course.

  • Why you must shoot with a moving camera

  • When to move the camera 

    • Why all camera movement should be invisible

    • The three kinds of camera movement that are always invisible

  • How to move the camera – shoot the best moving master shot

    • The five tasks of a moving master:

      • Establishes geography and believability

      • Eliminates edits

      • Generates eye candy

      • Focuses the audience on the center of the drama

      • Picks up coverage

    • How to customize the five tasks to each scene

      • Examples: dailies from:

        • Movies for TV

        • Low budget features

        • Big budget features directed by Bob Zemeckis

  • Lensmanship 

    • How the look of 3 different lenses is the key to understanding all lenses

    • The three ways that lenses change the look of a shot

      • Perspective

      • Field of Vision

      • Depth of Field

  • Shooting Action 

    • The 3 key components to shooting action

      • Put the camera in the right place

        • Breaking down your shots

      • Put the right lens on the camera

        • How lenses affect motion in the frame

      • Get the right number of pieces

        • How coverage heightens energy

    • How to shoot a chase

    • How to shoot a fight

Very helpful. Adds depth to your understanding and intuitive insights which you surely had if you happened to play with video shooting and editing without doing any learning beforehand. It's enriching. The movie samples are great as the clarify the points. Love it! - Yosi Tsitsu

So what are you waiting for. Jump start your filmmaking career as a film director. 

Khóa học liên quan

Khám phá thêm các khoá học cùng chủ đề

Hiển thị tất cả khoá học Cinematography
Hiển thị tất cả khoá học Film Making
Hiển thị tất cả khoá học Storyboarding
Zalo
Tôi có thể tư vấn khoá học cho bạn 😊